新华社美国亚特兰大1月30日电
新华社记者徐剑梅
冬日的傍晚，坐落在美国佐治亚州首府亚特兰大的卡特中心宁静安谧，音乐与水墨在这里相遇、交织、共鸣。
1月29日，一场别开生面的“音画”音乐会，以及中国当代画家吴立民水墨画展在卡特中心举行，为2026年度“吉米·卡特美中关系论坛”拉开帷幕。
1月29日，来自上海音乐学院的女高音歌唱家邱曙苇与美国钢琴家扎卡里·迪克在美国亚特兰大的卡特中心演出。新华社记者 徐剑梅 摄
音乐会上，来自上海音乐学院的女高音歌唱家邱曙苇与美国钢琴家扎卡里·迪克联袂演绎中、英、法、意4种语言的艺术歌曲。舞台上方多媒体大屏幕上，吴立民的淋漓水墨为歌声和乐声增添了特别的东方意蕴；而音乐与水墨的交织，也给听众带来独特的艺术体验。
据邱曙苇介绍，这是她第四次以吴立民的水墨画作为音乐会布景，前三次分别在台州、杭州和上海，在美国尚属首次。她说，这次曲目选择更加经典，也更加跨界，既包括意大利歌剧咏叹调、法国艺术歌曲，还有英美歌曲和取材于中国古代诗词的两首中国声乐作品《红绣鞋》与《天之高》，让观众感受冲破语言障碍的音乐融合与连接。
钢琴家迪克在接受新华社记者采访时说，在他看来，音乐和视觉艺术相互深度关联。在这样的“音画”交汇中，音乐改变观众对绘画的感知，而随着观众对绘画感知的变化，音乐也发生改变。“这是一种双向的无言的对话……与语言无关但能够表达语言无法表达的东西。”
迪克说，美中音乐家有很多合作。“这种合作持续下去是至关重要的，它创造了对话，让人们更好地理解不同的文化，并通过音乐走到一起。”在他看来，音乐不分国籍，属于所有人。“音乐作品当然存在文化差异，但发现和学习这些差异是件美好的事情。”
来自纽约的听众贝里斯告诉记者，音乐和艺术能够提升人的情感和内心体验，她喜欢这样的交汇呈现。她称赞歌唱家嗓音动人，钢琴家演奏出色，音乐优美，而且她素来喜爱绘画。“每位艺术家在自身领域都非常专业。”
这场音乐会由卡特中心与位于华盛顿的美国亚洲文化学院联合举办, 约有100名听众参加。美国亚洲文化学院校董会主席赵晓明告诉记者：“我们希望通过艺术，让美中两国人民看到彼此文化中的温度、智慧与情感。”在他看来，在全球地缘政治复杂、文明误解依然存在的今天，艺术或许是最柔软、却最具穿透力的语言。
吴立民已届86岁高龄，未能前来。据主办方介绍，他曾这样寄语：“水墨与音乐相遇，形成跨越时空的精神交流，这是艺术最温柔的对话。”
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